新华社经济随笔：LABUBU大火，“中国创造”做对了什么？

LABUBU热背后 中国创造的情绪共鸣与产业进化

当一个毛茸茸的小怪物从潮玩货架跃入资本与舆论的聚光灯，当“LABUBU”一度在二级市场被炒到数千元、数万元，人们才逐渐意识到：这不只是一次“买玩具”的狂欢，而是一场关于“品牌想象力”和“产业升级路径”的现实范本。新华社经济随笔提出的关键追问——LABUBU大火 中国创造做对了什么——指向的不只是一个IP的出圈，更是中国制造迈向中国创造、中国品牌、中国文化的深度转型。

从中国制造到中国创造 情绪价值成了新燃料

LABUBU大火的第一重意义，在于它几乎以教科书级案例表明：在消费结构升级的新阶段，情绪价值已经从“附属品”变成“主战场”。过去，“中国制造”的关键词是性价比、规模化、供应链效率，如今，一只看似“不对称五官”的小怪物之所以能引发排队、抽签、盲盒大战，恰恰说明用户愿意为“好玩”“治愈”“陪伴感”付费。这种基于心理共鸣的溢价能力，正是“中国创造”区别于“代工生产”的分水岭。LABUBU身上有几条值得拆解的情绪密码：其一是反精致审美——歪头、尖牙、呆萌的造型，迎合了年轻人“拒绝完美模板”的表达欲；其二是陪伴象征性——从桌面摆件到钥匙挂饰，用户是在为一种“随身情绪锚点”买单；其三是社交货币属性——在社交平台晒出限量款LABUBU，本身就是一种圈层身份。中国创造正在从“功能逻辑”走向“情绪逻辑”，谁能更精准捕捉乃至引导新一代消费者的情绪波动，谁就更有机会完成品牌跃迁。

IP是超级入口 内容力重构价值链

很多人将LABUBU简单理解为“盲盒生意的又一次成功”，但从经济视角看，它本质上是一个IP驱动的内容产业样本。IP不再只是设计图稿，而是一个可持续运营的“超级入口”，通过故事设定、角色世界观、跨界联名，将一个小小形象嵌入更大的文化语境中。中国创造做对的，正是从“卖产品”转向“卖世界观”：一方面，通过系列化设定让角色具有成长性，持续推出不同主题与形象，使消费从一次性购买变为“追更式参与”；通过与服饰、美妆、数码配件乃至线下空间的联动，将IP从二次元图像转化为三维生活方式。与早期简单IP授权不同，新一代中国品牌更强调内容力，即在短视频、动画、线下展览等多触点讲一个连贯的故事，让用户在“看见—种草—拥有—分享”的闭环中不断加深黏性。LABUBU火爆的本质是：它不只是一个玩具，而是被成功塑造为一个可投射情感、可持续扩展的虚拟伙伴。这意味着，中国创造正在主动重构价值链，把创意设计和IP运营推到价值分配的上游位置。

供应链优势没有退场 但被赋予了新含义

有人容易忽视的一点是：没有强大的供应链能力，LABUBU这样的爆款难以真正形成产业效应。中国制造的底层优势，并没有在中国创造阶段消失，而是被重新激活、重新定义。传统意义上，供应链代表的是规模生产、成本控制、交付效率，如今，它又多了一层——小批量多款式的柔性制造能力。潮玩IP的特点是更新快、主题多、版本迭代密集，这要求工厂能够迅速响应设计变化、控制品质细节，还要兼顾盲盒的随机配比与包装要求。以LABUBU为代表的IP，在热度飙升时往往面临“供不应求”和“防伪压力”的双重挑战，而能够在保持稀缺感的同时维持相对稳定的市场供给，本身就是对中国完整供应链、智能制造与品控体系的一次综合检验。从某种意义上说，LABUBU大火是“新内容”与“老优势”的叠加，是创意前端和制造后端的相互成就。这也提醒其他产业：谈中国创造，不是抛弃工厂，而是让工厂从“只为订单生产”变为“为品牌和创意赋能”。

文化自信的软着陆 从模仿到自成体系

LABUBU现象中还有一条更深的文化脉络。过去很多年，潮玩与IP经济往往由海外角色主导，从经典卡通到电影宇宙，中国品牌更多作为“授权方或代工方”参与。如今，以LABUBU为代表的本土IP开始在全球社交网络收获自来水，这意味着中国创造正在向“审美输出”乃至“文化输出”迈进。这种输出并非高高在上的说教，而是以可爱、怪诞、幽默的形式，完成文化自信的软着陆。年轻消费者喜欢LABUBU，不只是因为它“好看”，更因为他们在其“另类可爱”中看见了自嘲、松弛、反内卷的生活态度，这种态度深深扎根于当下中国社会的语境之中。当中国设计师、中国品牌能够用自己的审美体系，讲出与本土情绪同频的故事时，中国创造就已经超越了简单的产业升级，进入到价值观与生活方式的共鸣层面。这也解释了为何新华社会以经济随笔的方式讨论这一现象：一只小怪物，折射出的是文化产业、创意经济与国民心态的多重变迁。

从LABUBU看产业启示 爆款之后的考题更难

任何一次爆火都可能是偶然，但能否在偶然中总结出可复制的能力，决定了这是不是一次真正意义上的“中国创造样本”。围绕LABUBU，至少有三点对产业具有普遍启示的经验。其一，坚持原创并构建完整IP矩阵。单一角色的爆红可以带来短期流量，但长期看，只有通过世界观扩展、多角色协同与跨媒介讲述，才能抵御“审美疲劳”。其二，在追求稀缺感与打击炒作之间找到平衡。如果二级市场价格远超普通消费者承受能力，原本的情绪价值可能被“投机属性”稀释，损害品牌口碑，中国创造要学会在供应节奏、限量策略和正价系列之间做精细化运营。其三，守住合规与责任底线。从知识产权保护到未成年人保护，从环保材料使用到价格信息透明，一切新消费风口，最终都会回到监管与社会责任的标准线上。真正成熟的中国创造，不只是懂得制造渴望，更要懂得管理预期、回应质疑。

中国创造的下一个风口 在“想象力+组织力”的交汇处

如果说LABUBU的爆火是一次高光时刻，那么持续的考验是：更多行业能否从中提炼方法论。无论是智能硬件、新能源汽车，还是国货美妆、文旅产品，都面临着同一道命题——如何从拼参数、拼价格，走向拼叙事、拼审美、拼服务体验。这背后需要两种能力的结合：一是想象力，即对人群情绪变化的洞察，对未来生活方式的预判，对符号体系与故事结构的创造；二是组织力，即能否用数字化工具打通设计、生产、渠道、用户运营的全链路，提高响应速度、降低试错成本。LABUBU的故事再次证明，中国创造的时代并非遥不可及，它正在一件件看似“无用”的小物件中悄然发芽。一旦想象力与组织力在更大范围内实现良性互动，中国经济在中高端赛道的竞争力，将远远超出一只玩偶所能承载的想象。